„Akio Takamori:Time“ ist eine Retrospektive der Arbeit des verstorbenen Künstlers in Seattle mit besonderem Fokus auf seine Zeit und Arbeit auf Vashon Island von 1988 bis 1994. Zu sehen vom 6. bis 29. Mai 2022.Öffnungszeiten sind Mi.- Sonne.von Mittag bis 17 Uhr.Kuratiert von seiner Frau Vicky Takamori, die schreibt: „Als ich „Zeit“ für den Ausstellungstitel wählte, wollte ich ein Wort, das Akios Zeit mit Vashon und im weiteren Sinne seine Zeit als Keramikkünstler auf den Punkt bringt.Der Umzug nach Vashon im Jahr 1988, die Einrichtung seines Ateliers und der Bau seines Salzofens markierten den Beginn einer sehr produktiven Zeit für ihn.Er ist am besten für seine „Umschlaggefäße“ bekannt, die aus drei Tonplatten bestehen, die die Vorder-, Rückseite und Unterseite des Stücks bilden.Der Künstler bewegte sich mühelos zwischen der dreidimensionalen Tonoberfläche und seinen Arbeiten auf Papier.Es war seine Berührung des mit Tinte oder Glasur beladenen Pinsels auf Ton oder Papier, die seine bemerkenswerte Pinselführung und Zeichnung sichtbar machte.Seine stehenden Figurenserien wurden aus Erinnerungen an das Aufwachsen im Nachkriegsjapan gearbeitet und repräsentierten den gewöhnlichen Menschen.Seine letztere Arbeit zeigte Torsi mit männlichen Köpfen und weiblichen Torsi.Diese vollständig verglasten Figuren in „Entschuldigung/Reue“-Posen lassen den Betrachter darüber nachdenken, wie wir in der heutigen Zeit dazu bewegt werden können, eine echte Entschuldigung auszudrücken und wahre Reue zu empfinden.Am Samstag, den 7. Mai um 14 Uhr findet in der Kay Hall eine Diskussionsrunde zu seiner Arbeit mit dem Titel „Bringing Life to Clay“ mit Vicky Takamori, Keramikkünstlerin und Freundin aus dem Nordwesten, Patti Warashina, und der Kunsthistorikerin aus dem Nordwesten, Barbara Johns, in der Kay Hall statt.Informationen und Tickets für diesen Vortrag unter https://vashoncenterforthearts.org/event-remembering-akio-takamori-with-barbara-johns/.Gemeinsam veranstaltet vom Vashon Center for the Arts/Vashon Heritage Museum und Mukai Farm & Garden.19600 Vashon Highway SW auf der Insel Vashon.206-259-3002 oder [email protected] .Weitere für Mai geplante Veranstaltungen finden Sie unter https://mukaifarmandgarenorg/upcoming/events/ und https://vashonheritagemuseum.org/event/vashon-potters-in-the-1970s-and-80s/?event_date=2022-04- 14.„Dimensional Resonance“ ist der Titel einer Ausstellung neuer Arbeiten des Vashon Island-Künstlers William Song, die vom 5. Mai bis 25. Juni 2022 zu sehen ist. Diese Ölgemälde erforschen die vibrierenden Fähigkeiten von Farbe, Licht und Tiefe, um mehrdimensionale Erfahrungen darüber hinaus zu eröffnen das Bewusstsein.Basierend auf der Forschung über die Fähigkeit visueller Informationen, Veränderungen in Geist und Körper zu bewirken, schaffen diese Werke energetische Portale, die darauf abgestimmt sind, Verbindung, Kontemplation, Spontaneität und Freiheit auszudrücken.Der Künstler wird am 3. Mai und 2. Juni 2022 an den ersten Donnerstagen von 17 bis 20 Uhr anwesend sein. In der ArtXchange Gallery am Pioneer Square in Seattle.512 1st Ave. S. 206-839-0377 oder versuchen Sie es [email protected]„Moon Song“, ein elegantes abstraktes Gemälde des Northwest-Künstlers Frank Okada, ist Teil einer Gruppenausstellung mit dem Titel „Select Works from Local Collections“, die vom 7. April bis 14. Mai zu sehen ist.Galerie Greg Kucera.212 Third Avenue South in Seattle.206-624-0770 oder besuchen Sie www.gregkucera.com.Der Portland-Künstler Kanetaka Ikeda bringt einen weiteren Teil seiner Serie „Cosmic Leaves II“ heraus.Dieses Projekt aus jenseitigen Mixed-Media-Stücken entstand aus einem lebhaften Traum des Künstlers vor über 30 Jahren, in dem er sich im Zentrum des Universums wiederfand.Er teilt sich den Raum mit dem Bildhauer Greg Conyne, der „New & Old“ präsentiert, eine eklektische Retrospektive seiner Skulpturen aus den letzten 30 Jahren mit Materialien aus Holz, Stahl und Ton.Zu sehen bis April 2022. Blackfish Gallery, 420 NW 9th Ave. in Portland.503-224-2634 oder besuchen Sie blackfish.com.„Americans Incarcerated: A Family Story of Social Justice“ ist eine sich entwickelnde Zusammenarbeit zwischen Jan und Chris Hopkins, um an die Vertreibung japanischer Amerikaner während des Zweiten Weltkriegs zu erinnern.Die visuelle Erzählung kombiniert Jans figurative Skulpturen und Mixed-Media-Vignetten mit Chris' zweidimensionalen Gemälden, Blockdrucken und Kohlezeichnungen.Die Ausstellung fällt mit dem 80. Jahrestag der japanisch-amerikanischen Exklusion von Bainbridge Island am 30. März 2022 zusammen. Diese Ausstellung ist Teil des Museumsprogramms „Executive Order 9066 at Eighty“ im Bainbridge Island Museum of Art.Ebenfalls zu sehen ist „Boundless“, eine Gruppenausstellung, in der Sie die Welt der Künstlerbücher erkunden können, und eine Gruppenausstellung für „Book/Print Artist/Scholar of Color Collective“.Alles ist jetzt bis zum 12. Juni 2022 zu sehen. BIMA befindet sich am 550 Winslow Way E., gleich nachdem Sie den Fähranleger verlassen haben. 206-842-4451 oder versuchen Sie biartmuseum.org.Das Jack Straw Cultural Center präsentiert „Remembrance: Magma“ von Chanee Choi.Es beginnt mit einem persönlichen Eröffnungsempfang am 22. April 2022 um 19 Uhr.Bitte registrieren Sie sich per E-Mail an [email protected] .Diese Installation vereint moderne Technologie, Spitzenforschung über das alternde Gehirn, ostasiatische Handwerksästhetik und koreanische schamanische Traditionen, während sie die Natur des Gehirns als Sensor untersucht, der Daten wünscht, auch wenn er langsam versagt.Die Arbeit erforscht die poetischen und schmerzhaften Prozesse der Gedächtnisdegeneration.Zu sehen bis 17. Juni 2022. Die Jack-Straw-Künstlerin Etsuko Ichikawa hat ihren neuen Podcast „Traveling Clouds“ veröffentlicht.In der ersten Folge geht es um die Göttin der Vulkane und des Feuers, die Schöpferin der Hawaii-Inseln.Weitere Informationen finden Sie unter anchor.fm/etsuko-inchikawa9.4261 Roosevelt Way NE in Seattle.206-634-0919.Das Rathaus von Seattle und die Gage Academy of Art präsentieren „Eine feministische Perspektive in geschnitztem Holz“, den Titel eines Interviews/Gesprächs mit der bekannten lokalen pakistanischen Bildhauerin Humaira Abid von Gary Faigin.Angesetzt für Dienstag, den 10. Mai 2022 um 19:30 Uhr (PT).Persönlich und virtuell.1119 8th Ave. 206-452-4255 oder besuchen Sie townhallseattle.org.Der lokale Bildhauer June Sekiguchi hat das Jahr 2021 mit einer Vielzahl von Aktivitäten abgeschlossen, darunter öffentliche Kunstprojekte und zukünftige Ausstellungen.Sie absolvierte einen öffentlichen Kunstauftrag am Bill and Hillary Clinton National Airport in ihrem Heimatstaat Arkansas in Little Rock.Es trägt den Titel „Tales of the Land: A Metaphorical Topography“ und folgt dem blau beleuchteten Arkansas River, der sich seinen Weg durch das Land bahnt.Näher im Nordwesten vollendete sie eine Installation mit dem Titel „Glacial Crystals“ an der Glacier Middle School in Buckley.Die Skulpturen, die von der Washington State Arts Commission in Auftrag gegeben wurden, beziehen sich auf die Gletscher auf dem Mt. Tahoma und die molekulare Struktur des Eises sowie auf eine Zusammenstellung des Formenvokabulars der Coast Salish zu Ehren der in der Region beheimateten Puyallup- und Muckleshoot-Indianerstämme.Sekiguchi arbeitet auch an einem Work-in-Progress, das eine Zusammenarbeit mit Jonathan Clarren bei Tapestry durch den Kunstberater Bill Gaylord ist.Die Location ist ein Café im Freien auf dem Gelände des Curtain Manufacturing Building bei 12th & Yesler in Seattle.Das Design gräbt die 4 Kulturen aus, die das Land von den indigenen Duwamish, Juden, Japanern und Afroamerikanern in kulturellen Sedimentschichten bewohnen.Sekiguchi wird vor Ort von der ArtXchange Gallery in Seattle vertreten.Pacific Northwest Quilt & Fiber Arts Museum in La Connor, WA.präsentiert einen Online-Workshop zu „Saeksilnubi“, einer koreanischen Stepptechnik, bei der Maulbeerpapiergarn als Watte verwendet wird.Lehrer ist Young Min Lee.Am 1. & 2. Juni 2022 von 10:00 – 13:00 Uhr (PDT) über Zoom.Derzeit ist im Museum selbst bis zum 26. Juni 2022 „The Quilt Road: Contemporary Korean Quilts“ zu sehen, eine Gruppenausstellung, die von Misik Kim und Patti King 703 South Second St. in La Connor kuratiert wird.Besuchen Sie qfamuseum.org für Einzelheiten oder rufen Sie 360-466-4288 an.Davidson Galleries bietet Folgendes: Bis zum 30. April 2022 ist „Mariko Ando: Mischief“ mit handkolorierten Radierungen der japanischen Künstlerin zu sehen.313 Occidental Avenue S. in Seattle.206-624-7684 oder gehen Sie zu davidsongalleries.com.Die Lage des Seattle Art Museum in der Innenstadt hat Folgendes.„Folding Into Shape – Japanese Design and Crafts“ ist bis zum 25. September 2022 zu sehen. Das Erstellen dreidimensionaler Objekte durch Falten, Schichten und Weben von zweidimensionalen Materialien ist ein Kernkonzept des japanischen Designs und Kunsthandwerks.Diese Ausstellung reicht von Textilien und Gemälden bis hin zu Keramik und Bambuskörben und zeigt verschiedene Beispiele aus der ständigen Sammlung und privaten Beständen.Ebenfalls zu sehen ist „Pure Amusements: Wealth, Leisure, And Culture in Late Imperial China“.Eine weitere laufende Ausstellung ist „Northwest Modernism: Four Japanese Americans“, die einen Blick auf die Arbeiten von Kenjiro Nomura, Kamekichi Tokita, Paul Horiuchi und George Tsutakawa wirft.Das Seattle Asian Art Museum hat Folgendes: SAM hat kürzlich eine neue Stelle für einen südasiatischen Kunstkurator geschaffen, und die erste Ausstellung zu diesem Thema wird am 14. Januar 2022 eröffnet und trägt den Titel „Embodied: South Asian Art Across Time“.„Boundless: Stories of Asian Art“ ist eine fortlaufende Gruppenausstellung, die Gegenstände aus der ständigen Sammlung asiatischer Kunst des Museums neu interpretiert.„Be/longing: Contemporary Asian Art“ ist eine fortlaufende Ausstellung, die aktuelle Trends in der zeitgenössischen asiatischen Kunst präsentiert.Im Fuller Garden Court finden Sie Kenzan Tsutakawa Chinns permanente Installation „Gather“.Tsutakawa Chinn ist eine in Seattle aufgewachsene und in New York lebende LED-Lichtinstallationskünstlerin.Kartenverkauf jeden Donnerstag um 10 Uhr.Tickets müssen im Voraus erworben werden.Die Kapazität ist begrenzt.Foong Ping, Kurator für chinesische Kunst der Foster Foundation, wird sich in einer bevorstehenden Veranstaltung in der Reihe „Nur für Mitglieder“ mit dem Titel „Gespräche mit Kuratoren“ mit dem Thema „How To Display China: From Floating Museum To Universal Gaze“ befassen.Dies ist kein Vortrag über Geschirr, sondern eine Reflexion über die Neuinterpretation der Sammlungsgalerien des VSV im Vergleich zur Geschichte der Ausstellung chinesischer Kunst und der Beziehungen zwischen den USA und China im 19. und 20. Jahrhundert.Am 27. April 2022 im Plestcheeff Auditorium von SAM um 18 Uhr (PT).Um Tickets zu bekommen, versuchen Sie http://secure.seattleartmuseum.org/2242/2260 .Das Seattle Art Museum befindet sich in der Innenstadt in der 1300 First Ave. 206-654-3100 oder versuchen Sie es mit seattleartmuseum.org.Das Wing Luke Asian Museum wird am 5. März 2021 wiedereröffnet. Die Öffnungszeiten sind freitags bis sonntags von 10:00 bis 17:00 Uhr.Es wird dringend empfohlen, Tickets vor dem Besuch online zu reservieren, da die Kapazität begrenzt ist.Gerade eröffnet ist „We Are Changing the Tide: Community Power for Environmental Justice“.Diese Ausstellung befasst sich mit BIPOC-Gemeinschaften, von der Quinault Nation, die gegen den Klimawandel kämpft, über die Verwaltung des Duwamish River bis hin zur Bedrohung durch steigende Meeresspiegel in den pazifischen Inselgemeinschaften, bis hin zu einheimischen Hawaiianern, die sich gegen militärische Einrichtungen stellen, und den Nachbarn von Beacon Hill, die gegen Flugzeuglärm und -verschmutzung kämpfen.Zu den laufenden Ausstellungen gehören die folgenden – „Community Spread: How We Faced a Pandemic“, „Woven Together: Stories of Burma/Myanmar“, „Where Beauty Lies“ untersucht, wie asiatische Amerikaner sich selbst sehen und Schönheit messen, „A Dragon Lies Here “ ist die neueste Phase der Bruce Lee-Ausstellung, „The Heart of Our Journey“ ist eine Dauerausstellung, die der asiatisch-pazifisch-amerikanischen Erfahrung gewidmet ist, „I Am Filipino“ befasst sich mit der Geschichte der philippinischen Amerikaner“, „Hometown Desi“ umfasst die lokale südasiatische Erfahrung und „Kambodschanisches Kulturmuseum und Killing Fields Memorial“ befasst sich mit der kambodschanischen Amerika-Erfahrung und dem Einfluss der Killing Fields auf die Geschichte dieses Landes.An Wochentagen vormittags finden virtuelle Führungen durch das Museum statt.Vorreservierung für private Gruppen möglich.Wenden Sie sich an das Museum, um sich anzumelden.Virtuelle Live-Touren durch das Freeman Hotel donnerstags um 17 Uhr PDT.Sehen Sie sich auf dem Online-Marktplatz des Museums an, was es im Geschenkeladen gibt.Die monatlichen Storytime-Programme können unter www.digitalwingluke.org/programs angesehen werden.KOBO, ein einzigartiges Geschäft für Kunst und Kunsthandwerk aus Japan und Artikeln von Künstlern aus dem Nordwesten, hat zwei Geschäfte in Seattle auf dem Capitol Hill und in der Innenstadt von Chinatown/ID/Japantown.Es besteht Maskenpflicht und Sie müssen beim Betreten das bereitgestellte Handdesinfektionsmittel verwenden.30-minütige Shopping-Sessions nur nach Vereinbarung im KOBO auf dem Capitol Hill werden bald über ein Online-Buchungssystem verfügbar sein.Die Zeitfenster werden begrenzt, um die Sicherheit aller zu gewährleisten, und es werden mehr Schutzprotokolle eingeführt, um die Sicherheitsrichtlinien zu erfüllen.Versand und Abholung am Straßenrand sind weiterhin möglich, indem Sie an der Kasse eine Abholzeit vereinbaren.Sie haben ein neues Instagram-Shopping-Konto @koboseattleshop oder probieren ihre Website unter koboseattle.com aus.Die aktuelle Galerieausstellung zeigt die Arbeit des Keramikkünstlers Robin Hominiuk.KOBO bei Higo Stunden sind Mi.– Sa.von 11 – 17 Uhr.Der Laden in Capitol Hill befindet sich in der 814 E. Roy St. und hat dienstags geöffnet.– Sa.von 11 bis 17 Uhr.KOBO bei Higo befindet sich in der 604 South Jackson St. im CID.Das Bellevue Arts Museum bietet Folgendes: – Im Museum ist eine fortlaufende Gemeinschaftsausstellung innovativer Glasarbeiten von Terri Grant & Purnima Patel mit dem Titel „Trace“ zu sehen.Ebenfalls bis zum 24. April 2022 ist „BAM Biennial – 2021 Architecture and Urban Design“ zu sehen, eine Gruppenausstellung mit Arbeiten von Satpreet Kahlon, Jonathan Teng, Nina Vichayapal und vielen anderen.Kahlon hat hier auch eine Einzelausstellung, die für 2023 geplant ist. 510 Bellevue Way NE in Bellevue, WA.425-519-0770 oder besuchen Sie bellevuearts.org.Das Pacific Bonsai Museum hat Folgendes – „Werke in unserer ständigen Sammlung“ umfasst 50 Werke der Bonsai-Kunst, die aus unserer ständigen Sammlung ausgewählt wurden, um sie saisonal mit einigen herbstlichen Schönheiten auszustellen.2515 South 336th St. im Bundesweg, WA.Der Eintritt erfolgt gegen Spende.Öffnungszeiten sind Dienstag bis Samstag von 10:00 – 16:00 Uhr.253-353-7345 oder E-Mail [email protected] .„Remembrance – The Legacy of Executive Order 9066 in Washington State“ ist eine Dauerausstellung im dritten Stock der Washington State Historical Society.Besucher erleben Geschichte anhand von Fotos, Kunst, Objekten, Briefen und Filmen.Ein bedeutender Teil dieser Ausstellung wurde durch die Zusammenarbeit mit Einzelpersonen und Familien beschafft, die direkt betroffen waren, einschließlich Überlebender und ihrer Nachkommen.1911 Pacific Avenue in Tacoma.1-888-238-4373.Das Tacoma Art Museum wird am 10. April 2021 wiedereröffnet. „Painting Deconstructed: Selections from the Northwest Collection“ umfasst Werke von Ed Aulerich-Sugai, Tram Bui, Donnabelle Casis, Paul Horiuchi, Fumiko Kimura, Roy Kiyooka, John Matsudaira und Mark Takamichi Miller , Kenjiro Nomura, Frank Okada, Joseph Park, Roger Shimomura, Maki Tamura, Kamekichi Tokita, George Tsutakawa, Thuy-Van Vu und viele andere.Längere Zeit zu sehen.1701 Pacific Avenue.253-272-4258 oder gehen Sie zu [email protected] .Die Outdoor Sculpture Collection auf dem Campus der Western Washington University in Bellingham ist offen und für jedermann zugänglich.Dies ist eine Outdoor-Sammlung bedeutender Skulpturen vom Ende des 20. Jahrhunderts bis zur Gegenwart und umfasst unter anderem Werke von Do Ho Suh, Sarah Sze und Isamu Noguchi.Holen Sie sich am Informationsstand eine Karte und erkunden Sie die Campus-Sammlung auf eigene Faust.Rufen Sie 360-650-3900 an.Das Jordan Schnitzer Museum of Art an der WSU ist ein neuer Kunstraum für den Osten Washingtons.Zu den Eröffnungsausstellungen gehören: – Das Museum plant für 2022 eine Retrospektive der Künstlerin Keiko Hara aus dem Osten Washingtons. „Keiko Hara: The Poetics of Space, Four Decades of Paintings“ ist für Mai 2022 – Dezember 2022 angesetzt. Es gibt eine Reihe von Aktivitäten in dem die Mitarbeiter Führungen durch die neuen Räumlichkeiten geben.Wenn Sie interessiert sind, versuchen Sie es mit https:/museum.wsu.edu/about/meet-the-staff.1535 Wilson Road auf dem Campus der Washington State University in Pullman.509-335-1910 oder versuchen Sie es mit [email protected] .Das Museum of Vancouver hat „A Seat at the Table: Chinese Immigration and British Columbia“, das die Bedeutung der Ess- und Restaurantkultur für die Erfahrung chinesisch-kanadischer Einwanderer hervorhebt.Das Hotel liegt im Vanier Park in der Chestnut St. 1100 in Vancouver, BC, Kanada.604-736-4431 oder versuchen Sie es mit museumofvancouver.ca.Das Chinese Cultural Centre Museum in der 555 Columbia St. in Vancouver BC hat eine fortlaufende Ausstellung mit dem Titel „Generation to Generation – History of Chinese Canadians in British Columbia“.604-658-8880 oder besuchen Sie cccvan.com.Die Vancouver Art Gallery hat „WACHSENDE FREIHEIT: Die Anweisungen von Yoko Ono/ Die Kunst von John und Yoko“, das bis zum 1. Mai 2022 zu sehen ist. Der in Vancouver lebende Künstler Sandeep Johai hat bis Oktober ein Wandbild an einer Wand in der Lobby der Galerie 16, 2022. 750 Hornby St. in Vancouver BC, Kanada.Gehen Sie zu https://ww.vanartgallery.bc.ca/ .Das älteste Gebäude in Chinatown von Vancouver BC wird dank eines Zuschusses der Provinzregierung und einer Spende des Immobilienvermarkters Bob Rennie zu einem chinesisch-kanadischen Museum.Das Wing Sang Building wurde 1889 erbaut. Das Museum wird voraussichtlich 2023 eröffnet und Platz für Ausstellungen, Programme, Veranstaltungen und Lernbereiche für Studenten bieten.„Broken Promises“ ist ein 7-jähriges multidisziplinäres, multiinstitutionelles, gemeinschaftsorientiertes Projekt, das die Enteignung japanischer Kanadier in den 1940er Jahren untersucht.Es beleuchtet den Verlust der Heimat und den Kampf um Gerechtigkeit einer rassisch ausgegrenzten Gemeinschaft.Vom 7. Mai bis 26. Juni ist eine Gruppenausstellung mit dem Titel „Japanese Design Today“ zu sehen.Diese Ausstellung zeigt japanisches Design in zehn Themen.Ebenfalls zu sehen ist eine fortlaufende Ausstellung über „TAIKEN: Japanische Kanadier seit 1877“.Eröffnung am 23. Oktober 2021 ist „SAFE/Home“, eine Zusammenarbeit zwischen Kellen Hatanaka und Alexa Hatanaka.Durch die Linse des historischen Baseballteams Vancouver Asahi untersuchen diese Künstler Themen wie Rasse, Fremdenfeindlichkeit, Repräsentation und implizite Voreingenommenheit, die heute sowohl im Sport als auch in der Gesellschaft relevant sind.Nikkei National Museum & Kulturzentrum in Burnaby, 6688 Southoaks Crescent.604-777-7000 oder versuchen Sie es mit nikkeiplace.org.„Henry Shimizu's Paintings of New Denver Internment“ trägt die Stimmen von drei Generationen in dieser Ausstellung, die einen Einblick in die generationenübergreifenden Auswirkungen der erzwungenen Entwurzelung und Internierung japanischer Kanadier während des Zweiten Weltkriegs gibt.22. April – 18. Juni 2022. UVic Legacy Art Galleries in der 630 Yates St. in der Innenstadt von Victoria.250-721-6562 oder gehen Sie zu uvic.ca/legacygalleries/.PoMoArts präsentiert eine Gruppenausstellung mit dem Titel „Vancouver Korean Artist Collective: RE: Through The Years“, die bis zum 5. Mai 2022 zu sehen ist. 2425 St. Johns St. Port Moody, Kanada.604-931-2008 oder gehen Sie zu pomoarts.ca.„A Crack in the Mirror“ ist ein Überblick über die jüngsten Arbeiten von Simranpreet Anand, einschließlich der Zusammenarbeit mit Conner Singh VanderBeek.Zu sehen bis 7. Mai 20922. The Reach Gallery Museum in 32388 Veterans Way in Abbotsford, British Columbia.604-864-8087 oder gehen Sie zu theacj/ca/Die Kamloops Art Gallery präsentiert „Here Elsewhere Other Hauntings“, die erste Retrospektive, die der Arbeit von Jin-me Yoon gewidmet ist, einem in British Columbia lebenden Kanadier aus Korea.Inklusive Foto- und Videoarbeiten.Bis 2. Juli 2022. 101-465 Victoria St. in Kamloops, Kanada.250-377-2400 oder trykag.bc.ca.Der kanadische Künstler Matthew Wong lebte mit einer Autismus-Spektrum-Störung und als Teenager wurde bei ihm auch das Tourette-Syndrom diagnostiziert.Er kämpfte sein ganzes Leben lang mit Depressionen und starb 2019 durch Selbstmord. Doch dieser in Toronto geborene Künstler, der Anthropologie studierte, sich auf Fotografie spezialisierte und Gedichte schrieb, fand schließlich ab 2013 seine Berufung in der Malerei. Weitgehend Autodidakt, schuf er mehr als 1.000 funktioniert innerhalb weniger Jahre.Jetzt ist „Blue View“, eine Ausstellung mit mehr als 40 seiner zwischen 2017 und 2019 gemalten Werke, am 18. April 2022 in der Art Gallery of Onta zu sehen. 416-979-6648 oder auf ago.ca.Das Jordan Schnitzer Museum auf dem Campus der University of Oregon in Eugene hat Folgendes – „On Earth: A Fragile Existence“ ist eine Gruppenausstellung aus der ständigen Sammlung von JSMA, die ein vielschichtiges Verständnis der Rolle der Menschheit in unserer gemeinsamen Ökologie mit dem Non widerspiegelt -menschliche oder mehr-als-menschliche Welt.Zu sehen bis 18. September 2022. „Korean Ceramic Culture: Legacy of Earth & Fire“ zu sehen bis 8. Mai 2022. „Myriad Treasures – Celebrating the Reinstallation of the Soreng Gallery of Chinese Art“ zu sehen bis 30. Juni 2022. Die kommende Ausstellung über die Arbeit des verstorbenen Künstlers Hung Liu aus der Bay Area mit dem Titel „Remember This: Hung Liu at Trillium“ ist bis zum 28. August 2022 zu sehen. Der renommierte kalifornische Künstler erforscht Porträts, Landschaften und Stillleben, die Geschichte und Erinnerung reflektieren , Tradition, Migration und soziale Gerechtigkeit.1430 Johnson Lane in Eugene, Oregon.541-346-3027.Das Japanisch-Amerikanische Museum von Oregon ist jetzt in einem neuen Raum geöffnet.Zu den aktuellen Exponaten gehören die folgenden – „Na Omi Shintani: Dream Refuge for Children Inprisoned“.Dieser Künstler aus der Bay Area baut einen Zufluchtsort für inhaftierte Kinder, seien es japanische Amerikaner in Konzentrationslagern des Zweiten Weltkriegs, indianische Internatskinder oder zentralamerikanische Kinder, die inhaftiert und von ihren Familien getrennt sind.Diese Ausstellung ist von April bis September 2022 zu sehen. „Resilence – A Sansei Sense of Legacy“ ist eine Gruppenausstellung von acht Künstlern, deren Arbeit die Auswirkungen der Executive Order 9066 und ihre Resonanz von Generation zu Generation reflektiert.Diese Gruppenausstellung ist vom 1. Oktober bis 22. Dezember 2022 zu sehen. Zu den Künstlern gehören Kristine Aono, Reiki Fuji, Wendy Maruyama, Lydia Nakashima Degarrod, Tom Nakashima, Roger Shimomura, Judy Shintani und Jerry Takigawa.Die Show wurde von Jerry Takigawa und Gail Enns gemeinsam kuratiert.Mehrere Online-Ausstellungen zur Geschichte der japanischen Amerikaner in Oregon können ebenfalls eingesehen werden.411 Nordwestflandern.503-224-1458 oder E-Mail [email protected] .Das Portland Chinatown Museum hat Folgendes – die Portland-Installationskünstlerin Roberta Wong hat eine Fensterinstallation in Erinnerung an Vincent Chin, den chinesisch-amerikanischen Mann, der von zwei Arbeitern in Detroit mit dem Titel „Vincent“ getötet wurde.Am 2. April eröffnet und bis zum 10. September 2022 zu sehen ist, wird es eine Karriere-Retrospektive von Bühnenbildentwürfen für Theater und darstellende Kunst des Northwest-Bühnenbildners Carey Wong geben.Wong war an der Gestaltung des Innenraums des Museums selbst beteiligt.Das Portland Chinatown Museum befindet sich in der 127 NW Third Ave. 503-224-0008 oder per E-Mail [email protected] .Das Asian Art Museum in San Francisco hat derzeit Folgendes zu sehen.„Teamlabor: Ozean skizzieren.“„Zheng Chongbin: Ich suche den Himmel.“"Nach der Hoffnung: Videos des Widerstands.""Afruz Amighi: Mein Haus, mein Grab."Ortsspezifische Installationen – „Momento: Jayashree Chakravarty und Lam Tung Pang.“Außenwandgemälde von Channel Miller und Jennifer K.Wofford sind von der Hyde Street aus zu sehen. Eröffnung am 17. Dezember 2021 ist „Weaving Stories – Indonesia, The Philippines and Malaysia“.„Seeing Gender“ wird am 21. Januar 2022 eröffnet. Und im Sommer 2022 findet die erste große Museums-Retrospektive des legendären Performancekünstlers und bildenden Künstlers Carlos Villa aus der Bay Area statt, einem langjährigen bekannten Dozenten am San Francisco Art Institute.Die Show trägt den Titel „Carlos Villa: Worlds in Collusion“.200 Larkin St. San Francisco, CA.415-581-3500.Textile Arts Council – Fine Arts Museums of San Francisco hält einen Vortrag von Rachel Silberstein über „Formation And Meanings of ‚Chinese Dress‘ Collections in the 20 th Century American Museum“ persönlich und online über Zoom.Kostenlos für TAC-Mitglieder, 5 $ für Studenten und 10 $ allgemeiner Eintritt.Am Samstag, den 23. April 2022 um 10 Uhr (PT).Versuchen Sie es mit https://www.textileartscouncil.org/post/lecture-formation-and-meanings-of-chinese-dress-collections-in-the-20th-century-american-museum.Das Berkeley Art Museum/PFA hat Folgendes.„Spiritual Mountains: The Art of Wesley Tongson“ zeigt elf Gemälde dieses verstorbenen Künstlers aus Hongkong, dessen Werk sich an traditioneller chinesischer Malerei, Techniken und Prozessen orientiert.Gezeigt mit historischen chinesischen Pinselmalereien aus der eigenen Sammlung des Museums.Zu sehen bis 14. Juni 2022. 155 Centre St. Berkeley, CA 510-642-0808 oder gehen Sie zu [email protected] .Das San Jose Museum of Art hat Folgendes.Eine riesige Installation mit dem Titel „Factory of the Sun“ der europäischen Künstlerin Hito Steyerl ist bis zum 25. September 2022 zu sehen. Sie erzählt die surreale Geschichte von Arbeitern, deren erzwungene Bewegungen in einem Motion-Capture-Studio in künstliches Sonnenlicht umgewandelt werden.110 South Market St. in San Jose, CA.408-271-6840.Der Spatenstich für ein neues Denkmal zu Ehren der 8.000 japanischen Amerikaner in der Bay Area, die während des Zweiten Weltkriegs in Tanforan in Pferdeboxen eingesperrt waren, hat begonnen.Es wird eine Bronzestatue mit einem Dorothea-Lange-Foto von zwei Kindern enthalten, die darauf warten, in einen Bus zum Sammelzentrum einzusteigen.Doug Yamamoto, Präsident des Gedenkkomitees des Versammlungszentrums von Tanforan, sagte, das Denkmal sei 10 Jahre in der Entstehung gewesen.Auf dem Gelände befindet sich heute ein Einkaufszentrum, dessen frühere Geschichte viele Einheimische nicht kennen.Zwischen April und Oktober 1942 diente es als vorübergehender Aufenthaltsort für Menschen, die nur wegen ihrer Rasse inhaftiert waren.„Guo Pei: Couture Fantasy“ feiert die Designs von Guo Pei, die als Chinas erste Couturierin gefeiert wird, und umfasst mehr als 80 Werke aus den letzten zwei Jahrzehnten, die ihre wichtigsten Kollektionen hervorheben, die auf den Laufstegen in Peking und Paris gezeigt wurden.Die Ausstellung ist bis zum 5. September 2022 im The Palace of Legion of Honor in San Francisco zu sehen.Die Ausstellung wurde von Jill D'Alessandro, Kuratorin für Kostüm- und Textilkunst an den Fine Arts Museums of San Francisco, organisiert.100 – 34th Ave. 415-750-3600 oder versuchen Sie es unter https://legionofhonor.famsf.org .„Hiyao Miyazaki“ ist ein Einblick in das Animationsschaffen dieses Meisterfilmers.Diese Ausstellung ist bis zum 5. Juni 2022 im Academy Museum of Motion Pictures zu sehen. 6067 Wilshire Blvd.in Los Angeles, Kalifornien.Das Japan House Los Angeles hat vom 18. März bis 5. Juli 2022 Folgendes zu sehen: „The Art of The Ramen Bowl“. Diese Ausstellung besteht aus drei Abschnitten.1. Einführung in Ramen, seine Geschichte und Kultur“.2. „Designer-Ramen-Schalen“, in denen Sie sehen können, wie verschiedene Künstler der Ramen-Schale ihren eigenen Dreh verliehen haben.3. „The Cermaic Valley of Mino“, wo die meisten Ramen-Schalen in Japan hergestellt werden.Im Hollywood & Highland Building auf Level 2 & 5 am 6806 Hollywood Blvd.in Los Angeles.1-800-516-0565 oder versuchen Sie es auf japanhousela.com.Das Japanisch-Amerikanische Nationalmuseum (JANM) hat Folgendes: – Im Gange ist „Common Ground – The Heart of Community“, das ein japanisches Internierungslagergebäude aus dem Zweiten Weltkrieg zeigt.Im Gange ist „The Interactive Story File of Lawson Ichiro Sakai“, ein mündliches Geschichtsprojekt, bei dem Besucher dem japanisch-amerikanischen Ältesten Sakai alle Fragen stellen können, die sie über sein Leben und seine Vergangenheit wünschen, wie die Bombardierung von Pearl Harbor, die japanischen Internierungslager und seine Dienst als Soldat im Zweiten Weltkrieg.Eröffnung am 26. Februar 2022 ist „Sutra And Bible-Faith and the Japanese American World War II Incarceration“.Die Ausstellung untersucht die Rolle, die die Religion bei der Rettung der im Exil lebenden japanisch-amerikanischen Gemeinschaft vor der Verzweiflung während der Kriegsjahre spielte.101 N. Central Avenue in Los Angeles, CA.213-625-0414.„Jaishri Abichandani: Flower Headed Children“ ist die erste Museumsstudie dieses in Brooklyn lebenden Künstlers.Als Gründerin der South Asian Women's Creative Coalition zollt die Show dem „Fortschritt, der Sichtbarkeit und der Entwicklung aufstrebender und etablierter südasiatischer Künstlerinnen“ Tribut.Zu sehen bis 8. Mai 2022.Bei Craft Contemporary am 5814 Wilshire Blvd.in Los Angeles.Kuratiert von Anoradha Vikram.Das USC Pacific Asia Museum in Pasadena, Kalifornien, hat Folgendes – „Crossroads – Exploring the Silk Road“ wird am 22. Oktober 2021 eröffnet. Diese neue Dauerausstellung erzählt die Geschichte von Jahrhunderten des kulturellen Austauschs, der durch die Bewegung von Reisenden und Waren entlang der Antike angeregt wurde Handelsroute.Im Herbst 2021 wird eine Gruppenausstellung mit dem Titel „Intervention: Perspectives For a New PAM“ gezeigt.„Global Asia's: Contemporary Asian And Asian American Art from the Collections of Jordan D. Schnitzer & the Jordan Schnitzer Family Foundation“ kommt von März bis Juni 2023 ins Museum. 2680 N. Los Robles Ave. in Pasadena, CA.626-787-2680 oder [email protected] .„Hammer Projects: Ho Tzu Nyen“ ist noch bis zum 8. Mai 2022 zu sehen. Diese Video- und Soundinstallation interpretiert Szenen politischer Aufstände und Massendemonstrationen neu.Die Arbeit von Ruth Asawa ist in dieser Gruppenausstellung mit dem Titel „A Decade of Acquisitions of Works on Paper“ enthalten, die bis zum 1. Mai 2022 zu sehen ist. The Hammer Museum at UCLA.Gehen Sie zu hammer.ucla.edu.10899 Wilshire Blvd.in Los Angeles.Das Dallas Museum of Art präsentiert „Slipzone: A New Look at Post-War Abstraction in the Americas and East Asia“, das bis zum 10. Juli 2022 zu sehen ist. Außerdem wird bis zum 31. Dezember 2022 „The Keir Collection of Islamic Art“ gezeigt. 1717 North Harwood St. 214-922-1200.Das Museum of Fine Arts, Houston, zeigt „Shahzia Sikander: Extraordinary Realities“ bis zum 5. Juni 2022. 1001 Bissonnet St. Houston, Texas.Das Museum of Fine Arts, Boston hat Folgendes – „Weng Family Collection of Chinese Painting: Art Rocks“ ist noch bis zum 3. Mai 2023 zu sehen. 25 Werke, die untersuchen, wie die Rockästhetik Architektur, Landschaftsdesign und Malstile in China durchdrungen hat ein Jahrtausend.„Conservation in Action: Japanese Buddhist Sculpture in a New Light“, zu sehen bis 3. Juli 2022. 465 Huntington Ave. Boston, MA.617-267-9300 oder besuchen Sie mfa.org.Das Peabody Essex Museum in Salem, MA hat die folgenden laufenden Ausstellungen – „South Asian Art“, „Double Happiness Celebration in Chinese Art“, „Japanese Art“, „Japanomania!Japanese Art Goes Global“ und schließlich „Anila Quayyum Agha: All the Flowers Are For Me“.Dieser pakistanisch-amerikanische Künstler kreiert präzise, ​​stilisierte Blumenformen, um eine skulpturale Kammer aus Licht und Schatten zu schaffen.Ihre Bemühungen schaffen ein Gefühl dafür, wie Frauen privaten Raum zurückerobern und sicher öffnen können, um andere einzuladen.161 Essex St. in Salem, MA 816-745-4876 oder gehen Sie zu pem.org.Das Minneapolis Institute of Art hat Folgendes veröffentlicht: „Amano Kazumi: Drucke aus der Kimm-Gruffernan-Sammlung sind bis zum 29. Mai 2022 zu sehen. Dieser japanische Grafiker war ein Schüler des bekannten, von der Volkskunst inspirierten Shiko Munakata, änderte aber seinen Stil zu Gunsten abstrakte Formen und leuchtende Farben später in seiner Karriere.2400 Third Avenue S. Minneapolis, MN 888-642-2787.Das Walker Art Center hat Folgendes zu bieten – Eine Sound- und Videoinstallation des in Twin Cities lebenden Künstlers Shen Xin bis zum 2. Juli 2022. „Paul Chan: Breathers“ ist vom 27. Juli 2022 bis zum 22. April 2023 zu sehen. Und eine Pacita Eine Retrospektive ist für irgendwann im Jahr 2023 geplant. 725 Vineland Place, Minneapolis, MN.612-375-7600 oder versuchen Sie es mit [email protected] .Das Art Institute of Chicago hat Folgendes – „The Golden Age of Kabuki Prints“ ist eine Ausstellung in zwei Teilen.Die zweite Rate läuft vom 16. April – 26. Juni 2022. .111 South Michigan Ave./159 E. Monroe.Chicago, ILL.312-443-3600.Das Cleveland Art Museum hat Folgendes zu sehen – „Migrations of Memory – The Poetry and Power of Music“ ist eine Installation von Peng Wei in Zusammenarbeit mit dem Museum.Das Stück ist umgeben von klassischen chinesischen Gemälden und Instrumenten aus der Sammlung des Museums und thematisiert die entscheidende Rolle von Musik und Kunst während der Covid-19-Pandemie.